viernes, 11 de septiembre de 2009

Estilo BAFWEEK

Nota elegida de moda: Revista La Nación 6 de Septiembre del 2009. Estilo BAFWEEK

Elegí este megeveto debido a que la Bafweek se ha vuelto uno de los sucesos mas importantes de moda en nuestro país y me parece interesante resaltar algunos puntos a favor y disfavor.

En primer lugar voy hacer hincapié a la organización dentro del predio para el ingreso de los desfiles que es el mayor punto débil, en canto a mi opinión veo una mal organización, ya que, la mayoría de las personas que pagan sus entradas no ingresan a los desfiles; por que primero tiene prioridad los invitados quienes hacen la fila por otro lado, una vez que se ubicaron hacen pasar a los que poseen entrada general. Me parece que tendría que ser de otra manera, porque los que pagan entradas hacen largas colas y la mayoría de veces no ingresan. Tendría q haber mas sillas para los q pagan entrada general y no tantos invitados q ocupan el 80% del lugar. Esto va ir logrando a cierta medida que la gente deje de asistir por pagar su entrada y no poder ver los desfiles.

En cuanto a lo demás, limpieza, patrocinadores, iluminación, seguridad, locaciòn, catering, estaba todo correctamente.

Limpieza: continuamente se veía gente limpiando, pasillos y baños.

Los mayores patrosinadores fueron debido al stand y lo que ofrecían COCA LIGHT y papa LAYS. El stand de Coca Light regalaba gaseosas, lo que me pareció mal que regalaban 15 min. Coca y luego no daban mas por 40 min. una hs mas o menos.

Lays tenia un stand muy colorido al Costado del ingreso al predio donde ofrecían a la gente sacarle una foto a cambo de un paquete de papas Aireadas también lo que hacían era al finalizar cada desfile lazaban globos con paquetes de papas. Utilizaron una buena estrategia para dar a conocer el nuevo producto de Lays papas Aireadas.

En cuanto a la seguridad, como siempre la rural esta bien señalizada se pueden ver las salidas de emergencia en cada uno de sus ángulos y a los costados los mata fuegos.

La locacion elegida, esta bien debido a que se encuentra en un buen punto de acceso y es un predio que ofrece las comodidades necesarias para llevar a cabo un suceso de esta magnitud

Para finalizar, mi opinión es que seria bueno mejorara esos puntos que hacen que la gente se valla desconforme y tratar de no solo promocionar prestigiosas marcas del mercado nacional, si no que también promocionen nuevas marcas que están surgiendo en el mercado y poseen ropa de excelente calidad con precios mas accesibles.


Maria del Rocio Sosa

legajo 36842

martes, 8 de septiembre de 2009


Parte del Perito Moreno viaja a Brasil

Trozos de hielo del glaciar llegarán en camión a una feria de turismo en San Pablo




RIO GALLEGOS.- Por primera vez en la historia, 15 toneladas de hielo del famoso glaciar Perito Moreno atravesarán la frontera argentina a bordo de un camión refrigerador. No es ciencia ficción, sino parte de una acción de la Secretaría de Turismo local para promover el destino turístico en San Pablo, Brasil.

"El objetivo es que los 25.000 visitantes diarios de la feria tengan la oportunidad de caminar con «grampones» por encima del glaciar. Armaremos un minicircuito y allí podrán sentir el frío y la magia de caminar sobre el hielo", explicó a LA NACION el subsecretario de Turismo de Santa Cruz, Eric Kahlke.

El escenario se montará en el interior del camión de 15 metros de largo, y será el evento principal de la Adventure Sports Fair, que se realizará en Brasil entre el 24 y el 27 del mes próximo.

El gran trozo de hielo milenario que partió ayer para Brasil atravesará 5000 km en el camión refrigerado a 25 grados bajo cero, de modo que pueda llegar intacto a destino. Para el traslado de la inédita carga se debieron realizar trámites que incluyeron Aduana, Gendarmería, Secretaría de Transporte, Consulados y una certificación del Senasa.

"El miércoles estará en la frontera y el viernes llegará a San Pablo. Una vez allí, los organizadores nos cedieron 110 metros cuadrados para montar el stand, e ingresar con el camión dentro del cual se podrá realizar el minitrekking", explicó Khalke.

La muestra, dedicada exclusivamente al turismo de aventura, ecoturismo y deportes, está considerada la de mayor importancia de América latina en su género, y en sus ediciones anteriores ha sido visitada por más de 70.000 personas entre público consumidor y profesionales del sector.

Si bien no es la primera vez que un trozo de hielo se transporta para una exposición, nunca se había sacado fuera del país. Durante tres días, una embarcación de Prefectura y otra de la empresa Hielo y Aventura -la firma que se dedica a la realización del minitrekking sobre el glaciar- "pescaron" con redes grandes trozos de hielo.

Los trozos fueron extraídos de la bahía Bajo de las Sombras, ubicada sobre el Brazo Rico, uno de los dos lagos sobre el que desemboca el glaciar Perito Moreno. Con mangas flotantes los retuvieron en la costa y con palas mecánicas del municipio local fueron cargando los trozos en el camión.

"Unas 17 personas trabajaron en la captura de los cubos de hielo gigante, pero sin la ayuda de la empresa Hielo y Aventura y la transportadora Oro Negro no lo hubiéramos logrado. Ellos realizaron toda la logística de la extracción y es de ellos el mérito", afirmó Khalke.

La empresa Hielo y Aventura también dispondrá de un grupo de guías que explicarán a los visitantes la historia de los glaciares patagónicos.

Será ésta la primera vez en que el ente Patagonia Turística -el cual Santa Cruz integra- participe como tal en dicha feria, y lo hará dentro del stand de la Secretaría de Turismo de la Nación; donde, además de representantes del ámbito público, tendrá participación una importante cantidad de referentes del sector privado.

Por Mariela Arias

Para LA NACION



OPINION PERSONAL


Esta manera de ser innovador y de llevar el mensaje deseado a los públicos en esta exposición que se realizara en Brasil, nos da una idea de hasta donde podemos llegar con la creatividad y el ingenio al querer generar una reacción en algún evento o en cualquier otro método de comunicación.

Eventos como este son los que marcan al publico, donde seguro todos los asistentes se irán con el mensaje enviado en este caso por la provincia de Santa Cruz y el recordatorio en los participantes será imborrable.


CARLOS ORTIZ

Leg. 53537



LLEGA VINOS Y BODEGAS, COSECHA 2009

Del 8 al 10 de Septiembre, en el Pabellón Frers de La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires.

Una nueva oportunidad para conocer y disfrutar de la cultura del vino.

La novena edición de Vinos y Bodegas se realizará del 8 al 10 de septiembre en La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires. Posicionado como el evento que define las tendencias de consumo de vinos y espumantes, Vinos y Bodegas Cosecha 09 Wine Nigths, congregará a una diversidad de bodegas de renombre y “boutiques” de todas las regiones del país.

Este año, la muestra se desarrollará en el centenario Pabellón Frers de La Rural, declarado monumento histórico nacional, en el cual las bodegas presentarán los vinos cosechas 2009 que estarán comercializando en el mercado nacional e internacional y los nuevos lanzamientos en vinos y espumantes.

También se conocerán los vinos premiados en el exterior y las tendencias mundiales de consumo. La edición 2009 de Vinos y Bodegas exhibirá un nuevo diseño integral.

INFORMACIÓN GENERAL

Fechas y Horarios de Vinos y Bodegas Cosecha 2009

- Martes 8 de Septiembre de 2009 de 15 a 18 hs. Invitados Trade/Profesionales solo con invitación; y de 18 a 23 hs. Público General

- Miércoles 9 y Jueves 10 de Septiembre de 2009 de 18 a 23 hs.
Público General

Entrada, Accesos y Estacionamiento

- Entrada General: $ 60
Acceso peatonal por Av. Santa Fe 4201.(Pza. Italia)

La Rural cuenta con estacionamiento subterráneo, en Av. Sarmiento 2704 y Av. Cerviño 4444.

EXPOSITORES

Vinos y Bodegas Cosecha 2009, Wine Nights, se renueva por completo con el objetivo de brindar un mejor servicio y costos accesibles para toda la industria. Creamos un formato estandarizado, exhibirá un nuevo diseño integral. Los espacios de los expositores se lucirán en un formato unificado, a fin de otorgar absoluto protagonismo a cada una de las marcas presentes y la muestra se verá renovada en contenidos y propuestas para los visitantes que acuden a esta cita anual para disfrutar la cultura del vino.

Asimismo, con el objetivo de profundizar las oportunidades de negocios para los expositores, la muestra incluirá una jornada especial para el canal comercial, en la que estarán presentes restaurantes, vinotecas, supermercados y distribuidores de todo el país.

También, Vinos y Bodegas 2009 será escenario de la 5ª Ronda Internacional de Compradores de Vino, organizada por la Fundación ExportAr, en donde los productores locales podrán concretar acuerdos comerciales con compradores del exterior.

STAND BODEGA
- Mostrador con espacio de guardado.
- 2 banquetas.
- Cartel bandera con el nombre de la bodega.
- Servicio de hielo y agua incluidos.
- Depósito general.
- Iluminación y equipamiento básico.

RONDA DE NEGOCIOS

Vinos y Bodegas Cosecha 2009 será nuevamente un centro de negocios privilegiado para las bodegas y para quienes ofrezcan sus productos y servicios ligados a la industria vitivinícola.

Se realizará la 5° Ronda Internacional de Compradores de Vino, todas las Bodegas y empresas extranjeras participarán mediante rondas de negocios organizadas por la Fundación Export-AR.

Opinión personal

Esta nueva edición de “vinos y bodegas” apunta a una renovación donde el objetivo es mejorar el servicio y costo con respecto a las industrias. Así también innovar en el diseño para generar una igualdad de posibilidades para todas las empresas, a demás nuevos contenidos y actividades para los visitantes.

Este evento posee un día especial en el que asistirán restaurantes, vinotecas, supermercados y distribuidores de todo el país. Para potenciar la posibilidad de comunicación de los productos de los expositores.

Esta es una propuesta interesante para un país con una cultura vinícola importante como el nuestro y en ciertos aspectos educativa para aprender de culturas vinícolas del exterior y que ellos conozcan y aprendan parte de la nuestra. Es un intercambio de olores y sabores totalmente apreciable para nuestro país y las bodegas del exterior que se presentaran.

Christian Zubimendi
Legajo: 52395

Festival Internacional de la Palabra

Agosto 12 de 2009
NOCHE DE FANTASÍA EN LA APERTURA DE ABRAPALABRA
El 9 de octubre del 2009 a las 7:00 p.m. se dará inicio a la programación de abono del 15º Festival Internacional de la Palabra, en Bucaramanga, Colombia con un espectáculo sin precedentes en nuestra ciudad: una velada de danza y música flamenca a cargo de la compañía Flamenco vivo, dirigida por la maestra Carlota Santana, que tendrá como escenario el Teatro Santander, especialmente acondicionado para la ocasión.

La Corporación Festival de Cuenteros se ha vinculado con la Fundación Teatro Santander en el propósito recuperar este espacio, considerado patrimonio cultural de Bucaramanga. La Fundación presentará esa noche el programa SENTARTE e invitará a 1000 personas: empresarios, ciudadanos amantes de la cultura y gente que quiere la ciudad, para que compren una silla en el teatro y con su aporte contribuyan a recuperar el escenario.
Los asistentes a la noche flamenca encontrarán un teatro renovado -restablecida su capacidad original de 1200 sillas-, apreciarán la magnitud de la obra que han emprendido los miembros de la Fundación Teatro Santander y la Alcaldía de Bucaramanga y conocerán detalles del proyecto que le devolverá a la capital santandereana uno de sus hitos arquitectónicos y culturales más importantes. Una vez terminada la función pasarán al patio central del Centro Cultural del Oriente Colombiano donde disfrutarán una noche de tasca española.
La organización ha dispuesto todos los elementos técnicos para ofrecer una velada que será histórica e inolvidable. Se acondicionará una tarima especial, equipos de luces, silletería móvil y estrictas medidas de seguridad para garantizar la comodidad y seguridad de los asistentes.
La noche siguiente, el sábado 10 de octubre a las 7:00 p.m., la función será abierta al público y la boleta tendrá un costo de $ 50.000. Quienes adquieran el Multi-Ticket ABRAPALABRA podrán comprar ésta y las demás boletas del Festival con un 50% de descuento.
Las personas interesadas en comprar boletas para el evento de la Fundación Teatro Santander o en comprar una silla en el teatro, deberán comunicarse con Carmen Alicia Remolina Puentes, Asistente Cultural de la Cámara de Comercio, en los teléfonos 6527000 – (315)852.4862 o a través del correo carmen.remolina@camaradirecta.com
ENTREVISTA
CON SANDRA FABIOLA BARRERA RUÍZ
DIRECTORA EJECUTIVA DEL 15º FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA PALABRA

1. ¿Cómo llega el Festival a sus 15 años de existencia?
Este año estamos de fiesta porque estamos de cumpleaños. Son 15 años de realización del proyecto cultural más importante que se hace en el nororiente colombiano y digo que es el más importante porque ha sido el evento más trascendente en cuanto a la can¬tidad de artistas que presenta, al número de países representados, a la cantidad de espacios y escenarios que utiliza, a la cobertura de públicos y al número de especta¬do¬res que convoca en torno al hecho simple y maravilloso de la palabra.
La fiesta es el hecho central del Festival este año, la gran celebración de la palabra co¬mo manifestación estética, como fundamento de la comunicación entre los hombres; una palabra más sensible, que comunica con más intensidad, que une, que nos hace hermanos, que evidencia un lenguaje cargado de solidaridad y que convoca con fuerza a la gente alrededor de ABRAPALABRA y de sus invitados.
En este orden de ideas pensamos en un proyecto que hace más visible a Bucaramanga, que nos ayuda a conectarla culturalmente con el resto del país y del mundo. Nuestro propósito es convertirnos en un evento muy competitivo frente a otros proyectos cul¬turales que se desarrollan en el país. Queremos que más allá de nuestras fronteras la gente identifique a Bucaramanga con ABRAPALABRA, que la conozcan como la ciudad-palabra, como un lugar en el que la gente todavía tiene la sensibilidad para escuchar y compartir alrededor de la palabra, en momentos en que las comunicaciones nos aíslan del mundo para proponernos universos completamente virtuales y solitarios. Propiciar esos espacios para que un público heterogéneo se reúna a escuchar, a sonreír y a soñar, es la esencia de lo que hacemos.
2. En el 2008 se dio el gran salto para abrir el Festival a diferentes expresiones de la oralidad. ¿Cómo resultó la experiencia y cómo se proyecta el Festival en el 2009?
Aprendimos muchísimo. En primer lugar porque hemos sido atrevidos. Bucaramanga no es un medio fácil en términos de convocar a la gente, de convencer a la empresa pri¬vada e incluso a las autoridades municipales y departamentales para que inviertan en proyectos culturales que generen bienestar. Vender intangible es complicado y más cuando se trata de la cultura, por eso la experiencia fue enriquecedora y nos da un punto de partida para mejorar en todos los aspectos, para atrevernos a formular nue¬vas propuestas en lo artístico y en lo organizativo.
Por otra parte el Festival del año anterior nos sirvió para medir nuestra propia capaci¬dad de gestión, de unir a tantas empresas y entidades, porque es una ciudad en la que no hay escenarios suficientes, no se ha consolidado una gran agenda de eventos cul¬tu¬rales y las prioridades del público pasan bastante lejos del tema cultural; nuestra pro¬puesta es osada, algunas veces algo loca, pero a la larga enloquecerse vale la pena. A pesar de eso tengo que decir que en el 2008 las empresas respondieron, dentro de las dificultades por todos conocidas, y una cosa bien interesante que está pasando es que logramos convencer a muchas, mantener a las que siempre nos han apoyado –que siguen creyendo en nosotros- y lo más interesante de todo es que este año nos han recibido con una actitud formidable, más abierta, sin tanta “rogadera”; la gente nos cree y reconoce el esfuerzo que hemos hecho entre todos y en esa medida ellas tam¬bién se sienten parte del proyecto, como lo hace la Cámara de Comercio de Bu¬ca¬ramanga con su apoyo irrestricto, la Alcadía de Bucaramanga, la Gobernación de San¬tan¬der, el Ministerio de Cultura, Iberescena, etc..
3. ¿Qué novedades tiene el Festival este año?
La gente va a encontrar un Festival maravilloso. Tendrá espacios para hacer ami¬gos, pa¬¬ra el recuerdo, para la añoranza, para el deleite, para cantar, para improvisar, para contar historias, en fin, la oferta es realmente amplia. Vamos a te¬ner desde café con¬cierto hasta expresiones como el flamenco, el cante jondo, na¬rra¬dores venidos de di¬ferentes lugares del mundo, juglares, teatro de títeres, come¬dian¬tes, presentaciones en 15 municipios de Santander, en universidades, funciones escolares, un gran car¬na¬val de la palabra, la presencia de palabreros Wuayuú, talleres, encuentros con artistas y un concierto del cantautor venezolano Yordano, entre otros; será un Festival para toda clase de públicos, desde los más pequeños hasta los mayores.
4. Un hecho que seguramente va a ser muy llamativo para el público es que la inau¬gu¬ración del Festival se llevará a cabo en el Teatro Santander; por qué se escogió este espacio que aún no se ha recuperado para la ciudad?
Es una locura que se nos ocurrió, insisto, porque en ocasiones es bueno perder un po¬quito la cordura, romper un poco los esquemas, la rutina. Nuestro propósito es vin¬cu¬larnos con la Fundación Teatro Santander, en primera instancia porque admiramos el trabajo que vienen realizando sus miembros, quienes se han unido para sacar a¬de¬lante el proyecto de recuperación de este escenario.
Por eso se nos ocurrió la idea de que el público conozca el Teatro Santander como está ahora, en la etapa anterior a la recuperación; queremos que la gente vaya y recuerde có¬mo era antes, que vea cómo está ahora para que aprenda a valorar y amar el her¬mo¬so escenario que se proyecta para Bucaramanga.Recuperar un espacio cultural es una tarea larga, no abarcará solamente los dos años que durará la recuperación de la planta física, es una tarea permanente, un compro¬mi¬so de todos los ciudadanos para mantener esos espacios culturales de la ciudad vivos.
Vamos a tener dos noches de tablao flamen¬co, la primera noche es una función exclusiva¬mente manejada por la Fundación Teatro Santander, básicamente la in¬ten¬ción de esa actividad es que todos los empresarios, ciudadanos de bien, gente que ama la ciudad y que tiene la posibilidad de dar un aporte económico para la recuperación del teatro, adopte una silla en el teatro; esa noche haremos un espectáculo dirigido a este público. Al día siguiente tendremos una función abierta para público en general que quiera asistir también al espectáculo de flamenco y que además quiera conocer y hacer parte del proyecto del Teatro Santander.
5. ¿Por qué habrá un tablao flamenco, cómo se articula este tipo de espectáculo con la filosofía de Abrapalabra?
El flamenco es una danza originaria de Arabia. Sus raíces son árabes y se funden con la cultura española. En su origen el flamenco también es cante jondo, es un lamento, una celebración de la palabra, es la palabra bailada, la expresión de esa palabra a través del cuerpo, a través del movimiento, a través de la fuerza, de la energía que los bailaores ponen en escena, por eso hay una compañía de flamenco en el Festival; de hecho la a¬grupación viene con todos sus músicos en vivo, son trece artistas en el escenario entre cantaores y bailaores. La Compañía es dirigida por Carlota Santana y está integrada por artistas de España y Estados Unidos.

6. ¿Qué otras novedades tendrá el Festival?
La presencia del mejor repentista del mundo, Alexis Díaz Pimienta, quien estuvo hace muchos años en Abrapalabra, en esa ocasión vino solo, con una propuesta diferente; este año viene con toda su “Guajira Band”. Él hace improvisación oral, es realmente el mejor del mundo. La improvisación se hace sobre una base musical de ritmos guajiros o de ritmos campesinos cubanos, por eso viene con todo su grupo. Él estará en el auditorio Luis A. Calvo de la UIS.
Tendremos además la presencia de una compañía de Venezuela que se llama UNO-ES, con un espectáculo absolutamente feminista titulado ASOMULA (Asociación de Mujeres Lastimadas), es un café concierto exclusivo para mujeres, no se permitirá la entrada de ningún hombre al auditorio Luis A.Calvo.
Este año nos acompañarán 23 narradores de 14 países con presentaciones en el au¬di¬to¬rio del Parque del Agua; escogimos este escenario buscando un espacio en el que los narradores y el público se sientan en un ambiente más íntimo y por otro lado porque queremos hacer un uso simultáneo de escenarios en la ciudad, queremos mostrarle al público que dentro de un mismo evento podemos tener 2 o 3 actividades al tiempo; también queremos que el público conozca un escenario muy bello que debe estar al servicio de la cultura.
7. En el 2009 por primera vez habrá una maratón de comediantes ¿quiénes serán los invitados?
Vamos a dedicar un día completo a la Maratón de Comediantes, un espacio rotativo en el que tendremos la presencia de seis espectáculos de comedia en diferentes géneros (talk-show, impro-comedy y stand-up comedy). La Maratón empezará a las 9:00 de la mañana y terminará a las 10:00 de la noche con presentaciones para todos los pú¬bli¬cos, desde los niños, quienes van a morirse de la risa con las ocurrencias y el trabajo del grupo “Morenito Inc.” de Medellín o con Memo Orozo y su “Fenómeno del Niño”, hasta piezas de improvisación y stand-up comedy a cargo de Diego Mateus, Alejandro Riaño e Iván Marín, 3 de los más conocidos y admirados comediantes del país.


Conclusión personal:

Quince años atrás, comenzó por primera vez el Festival Internacional de la Palabra, realizado en Colombia, precisamente en Bucaramanga. El mismo es un evento cultural, ya que en el, varios artistas exponen en el escenario por día su creación y su profesionalidad.
De esta manera año tras año, se lleva a cabo este evento, el cual tiene como fin promover la cultura y unir diferentes países y talentos.
Se puede observar que la organización lleva meses planificarla y armarla, para que cada uno de los años que se realicen tenga algo innovador para el público y para cada uno de los artistas que participen. Es por esto, que los organizadores, reúnen ideas y experiencias para poder llevarlas a cabo.
Se puede considerar como mega evento, por la cantidad de personas que concurren, por su comunicación, por la participación de proveedores, y su comunicación masiva dentro del país, como en los distintos países, mediante su pagina Web, anuncios, notas avisos televisivos,.
Tomo esta nota de referencia porque es interesante de ella el fin que tiene, promover la cultura, los artistas y su talento. Su existencia y su éxito se manifiestan durante los 15 años que lleva transcurrido el Festival.
Su organización demuestra la manera en que cada año fueron evolucionando e innovando su objetivo, para construir un mega evento dinámico, innovador y persistente a lo largo del tiempo.

Jimena Monzón

Bafweek por Candela Centeno

BAFweek, La moda en Buenos Aires

BAFWeek , una nueva edición de BAFWEEK , el evento mayor de la moda en Buenos Aires, comenzo el 19, 20 y 21 de agosto, en el Predio Ferial de Palermo ( La Rural ).

Se ha organizado más de 15 desfiles para esta edición Primavera Verano ( En febrero se realizó la correspondiente a otoño invierno ) , imnumerables showrooms y la presentación de los ganadores del Semillero UBA, ( Nuevos diseñadores provenientes de la Universidad de Buenos Aires, carrera Diseño de Indumentaria ).

Cecilia Gadea, Como quieres que te quiera, Cook, Cora Groppo, Grupo 134, Kostüme, Mariana Dappiano, Paula Cahen D´Anvers, Prüne, Rapsodia, Marcelo Senra, María Cher, Vero Ivaldi, Vicki Otero, Tramando, Wanama, son algunos de los diseñadores y marcas , que presentarán sus colecciones y lo último en tendencias sobre diseño en Argentina.

Esta edición ha puesto el acento en ” estampados y teñidos ” teniendo a Mariana Dappiano; Lucía Dubiansky , Vicki Otero, Rapsodia y Prüne como referentes.

La penetración y trascendencia del evento, ha convocado a periodistas de la moda del mundo, y compradores internacionales que buscan en Argentina nuevas tendencias y talento creativo.


Opinion personal

Hoy en dia, los estereotipos que impone la sociedad se podrian ver reflejados en la pasarela haciendo notar los problemas alimenticios que nos atrapan. Se vio muchas chicas por debajo de su peso y eso no seria un buen ejemplo para comunicar ya que esta dirigido a todo publico y no es bueno para los niños o adolescentes, por sobre todo. No hacia falta presenciar este acontecimiento para darme cuenta de lo que esta sucediento debido a que los medios de comunicacion trasmiten siempre lo que ocurre dentro y fuera de la pasarela. Por otro lado, la moda que se presenta es muy exagerada y absurda ,pues la mayoria o por lo menos en mi gusto nadie se pondria lo que quieren mostrar. Para muchos puede ser un estilo de vida. No he escuchado comentarios que me atraigan a presenciar al evento, pocos favorables.

miércoles, 8 de julio de 2009

Frank Schulz, global event manager de Volvo

Además de coordinar los eventos de Volvo a nivel mundial, este gran nombre del sector también presidió el jurado de los últimos premios europeos del sector de eventos (EuBea) en Torino.
Hablamos con Frank Schulz, global event manager de la famosa marca sueca, y descubrimos con él en qué dirección va nuestro mercado: más pragmatismo en los eventos, más medición del impacto e incluso de la rentabilidad, más combinación con otros medios, mejor trabajo con departamentos de compras.

¿Cuál es tu responsabilidad?
Soy responsable de eventos a nivel mundial, y hay responsables de eventos en cada país. Gestiono directamente los grandes lanzamientos internacionales y otros eventos, pero también coordino el trabajo de los responsables locales. Tenemos unos componentes estandarizados en nuestros eventos pero obviamente la adaptación local es muy importante.

Precisamente... la eficiencia corporativa depende de una buena estandardización. ¿En el campo de eventos, se puede conseguir estandardizar esto a nivel internacional?
Te comento lo que hacemos por ejemplo para un lanzamiento importante. Obviamente, tenemos nuestros objetivos corporativos en cada evento, y analizamos después del evento los resultados conseguidos y lo que hay que mejorar. Pero, más que desarrollar un contenido global que tendremos que "vender" a cada mercado, hacemos lo siguiente: antes de hacer el briefing a la agencia, hablamos con los responsables de marketing de Volvo a nivel local para asegurarnos de que sus necesidades estén incluidas en el brief. Así las propuestas de la agencia encajan en las prioridades globales de la marca, pero con este toque local esencial. Para nosotros es una manera mucho más eficiente de gestionar los eventos, más que definir una estrategia a nivel internacional y luego adaptarla.

Gestionás los eventos a nivel internacional, pero tenés que trabajar con agencias locales, puesto que apenas hay agencias con fuerte presencia internacional. ¿Es un problema?
No realmente. Nos esforzamos por trabajar de forma fluida con las agencias locales. Si nosotros controlamos el contenido y los mensajes, y nos aseguramos que éstos están realmente en línea con nuestra estrategia, entonces vamos bien. Como dicen muchos, "piensa globalmente, actúa localmente".

Cada mercado nacional organiza sus propios eventos; ¿desde la central, se implican mucho?
Nos implicamos, pero no los gestionamos. Sería mucho trabajo y no tendría mucho sentido puesto que el contenido y la manera de comunicarlo dependen de cada mercado.

Algunas voces comentan que los lanzamientos de autos se vuelven más sencillos, menos espectaculares. ¿Es así?
Totalmente. Cuando organizás eventos, siempre tenés que encontrar un equilibrio entre la puesta en escena y lo que es realmente tu objetivo, el contenido que tenés que transmitir. Hace poco, organizamos un lanzamiento en el cual había mucho contenido en términos de argumentos de venta, con un componente motivacional importante. Fue mucho más un evento formativo y motivacional que un espectáculo.

Hemos tenido que encontrar el equilibrio y crear el buen evento, en un buen espacio de tiempo. A veces, menos es más... Tenemos que crear una historia que el vendedor de autos y los concesionarios puedan transmitir al consumidor. Es esencial pensar bien en la manera de transmitir el mensaje. A veces, grandes efectos técnicos y reveals impresionantes significan que el mensaje se diluye en el espectáculo. Querés que los asistentes vuelvan a casa después del evento, y digan: "no puedo creer que este auto pueda hacer tal cosa". Lo que tenemos que hacer es crear una historia y contarla de una forma muy "experiencial", más que sólo impresionar a los asistentes.

A veces, grandes efectos técnicos y reveals impresionantes significan que el mensaje se diluye en el espectáculo

¿Cómo trabajás con el departamento de compras?
Por supuesto trabajamos mucho con ellos, desde el primer contacto con los proveedores. Tenemos especialistas de compras para los eventos, y ¡Tengo que decir que saben mucho de eventos!

¿La relación es fácil? ¿Están integrados en tu equipo?
Sí, trabajamos muy bien con ellos; es un diálogo constante: si los implicás y sos transparente, si les explicás tu trabajo y mostrás los resultados, entienden y la relación es mucho mejor. Asisten a los eventos siempre que sea posible y nos aseguramos de que vean los resultados. Una cosa es ver los números y la otra es ver lo que hay detrás de los números, el impacto en los asistentes.

Si implicás al departamento de compras y sos transparente, si les explicás tu trabajo y mostrás los resultados, la relación es mucho mejor

Los grupos de comunicación han entrado mucho en eventos, ¿no?
Sí, todo se está mezclando. No veo esto como disciplinas diferentes: lo que importa es el resultado final. Los eventos están muy integrados en nuestra comunicación tradicional porque los mensajes de nuestras campañas de publicidad suelen ser los que definen los mensajes de los otros medios, como por ejemplo los eventos y sus elementos gráficos. Todo se mezclará y dentro de unos años no habrá esta distinción entre agencias tradicionales y agencias de eventos: todas las agencias harán una comunicación mucho más "experiencial". Las agencias de comunicación entrarán en eventos y las agencias de eventos tendrán que aprender de comunicación.

Dentro de unos años no habrá distinción entre agencias tradicionales y agencias de eventos: todas harán una comunicación mucho más "experiencial"

¿La situación económica impacta mucho?
Afecta a todas las empresas. Tenemos que encontrar soluciones más eficientes. Los eventos, y especialmente los eventos dirigidos a los consumidores, se desarrollan mucho más rápido de lo que hubiera pensado hace unos años. Pero por supuesto, tenemos que adaptarnos a la situación económica.

De todas formas, si trabajás de una manera integrada, ya no te preguntás: "¿tenemos que hacer un evento, u otro tipo de acción de comunicación?", sino "¿qué tenemos que comunicar, a quién, y cuál es el mejor medio?" Las herramientas de comunicación solían estar muy aisladas, pero ya no... Cuando trabajás combinando los eventos con otros medios de comunicación, el resultado es mucho más potente. Esto claramente es el futuro.

Cuando combinas los eventos con otros medios de comunicación, el resultado es mucho más potente

¿Medís el impacto de los eventos?
Sistemáticamente definimos objetivos y medimos su cumplimiento; incluso seguimos estos resultados año tras año, lo que nos aporta un buen conocimiento de lo que funciona para nosotros. Siempre conseguimos conocer la opinión de nuestros empleados y de los invitados gracias a encuestas. Pero ahora empezamos a subir de nivel y medir el retorno de la inversión, incluyendo elementos de costo. Todavía estamos empezando, pero es la dirección en la cual vamos, claramente.

EXTRAIDO DEL SITIO EVENTOPLUS
ES IMPRESIONANTE EL CRECIMIENTO QUE ESTA TENIENDO LA INDUSTRIA Y EL SECTOR DE EVENTOS A NIVEL MUNDIAL.

LA IMPORTANCIA DE LA INTEGRACION DE LAS HERRAMIENTAS DE COMUNICACION ES DETERMINANTE.

LA NECESIDAD DE PROFESIONALIZACION DEL OFICIO FUNDAMENTAL

LS

martes, 7 de julio de 2009

La Argentina tiene siete fiestas populares por día

El dato sorprende. Cada día, en nuestro país, se realizan siete fiestas popularesSon las mismas que ilustran folletos y libros turísticos, aunque hasta el momento no se tenían precisiones numéricas oficiales. Ahora, la Secretaría de Cultura de la Nación difundió un relevamiento nacional de festivales y fiestas populares que revela que se realizan al menos 2700 en todo el país cada año, más de la mitad de las cuales tiene motivaciones religiosas en honor a santos de la Iglesia Católica o de figuras paganas.
Además de las religiosas, la lista incluye festividades que recuerdan una gesta histórica ocurrida en el pueblo o la ciudad, el nacimiento o la muerte del caudillo o festejan una actividad económica, una expresión artística o folklórica.
Figuran tanto las grandes celebraciones colectivas, como el Festival de Cosquín, la Fiesta de la Vendimia o los Carnavales en Gualeguaychú, como otras más pequeñas y no tan conocidas, como la Fiesta Nacional de la Gallina Hervida, el Festival Nacional del Novillo Gordo o la Fiesta Provincial del Perro del Trabajador Rural. También se desprende de ese estudio que la provincia de Córdoba es el distrito con mayor cantidad de festejos -cerca de 700-, seguida por Salta, Buenos Aires, la Capital Federal, Santa Fe, Formosa y Jujuy.
A este primer paso le seguirá la reunión de datos de otros aspectos característicos de estos fenómenos culturales que son consideradas por la Unesco, desde 2003, como parte central del patrimonio inmaterial de un pueblo. Y, como tal, tienen un impacto económico aún desconocido en términos cuantitativos.
En torno a cada una de estas festividades se desarrollan iniciativas de todo tipo como juegos, competencias, bailes, concursos, exposiciones, patios de comida o venta de productos, desde el merchandising relacionado con la celebración hasta ropa, juguetes, artículos para el hogar o accesorios.
Desde lo conceptual, visto su impacto en las economías regionales, estas festividades comenzaron a ser incluidas como expresiones de las industrias culturales.
Con la información recogida por las áreas de cultura de las provincias, el Sistema de Información Cultural de la Argentina (Sinca) elaboró un mapa con la distribución territorial de las festividades y sus principales características que se puede consultar en sinca.cultura.gov.ar/sic/mapacultural/index_local.php .
De allí se desprende que su realización no parece "estar asociada a mejores o peores condiciones socioeconómicas o educativas, sino que, más bien, aparece como una práctica cultural generalizada". Se hacen tanto en las ciudades como en el campo, a orillas de los ríos o entre las montañas.
Motivos para celebrar
Ante la diversidad de expresiones culturales, relevadas entre fines de 2007 y mediados de 2008, los profesionales del Sinca agruparon las festividades según el motivo de la celebración. Así, se detectó que el 36% de los eventos populares tiene una motivación religiosa, el 32% corresponde a celebraciones cívicas, el 16% celebra actividades productivas de la zona, el 9% son artísticas y el 7%, folklóricas.
También se detectaron variantes según la geografía. En las del norte y el centro del país predominan las festividades religiosas, mientras que en la Patagonia son más los festejos de índole cívico. En tanto, en Nuevo Cuyo se observa una distribución más proporcionada.
La información recabada por el Sinca permite asimismo identificar la fecha en que se desarrollan. Agrupadas según las estaciones climáticas, cerca del 60% de las celebraciones se desarrolla en épocas templadas, entre diciembre y febrero. En cambio, durante el otoño, donde prácticamente no hay períodos de descanso, se desarrolla la menor cantidad de festejos anuales.
Según la coordinadora del Sinca, Natalia Calcagno, no existían estudios que reunieran este tipo de información a nivel nacional. Los hay de agencias turísticas regionales o gobiernos provinciales con datos locales. La funcionaria admite que ésta es una primera aproximación que seguramente necesitará ajustes en la información y la actualización de sus contenidos porque "las festividades están en movimiento, van cambiando en el tiempo", explicó.
Stella Puente, directora del curso de posgrado Industrias Culturales, de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, y autora del libro Industrias culturales , explicó a LA NACION que para determinar el potencial económico de estas celebraciones sería necesario "analizar caso por caso para ver cuál es la estrategia y la proyección de cada festividad. Hay lugares que son anclajes turísticos en torno a eventos, como el de Cosquín, cuya realización reactiva el circuito turístico de la zona con hotelería, gastronomía y peñas".
La experta consideró que en los últimos tiempos se ha ampliado el concepto de "industria cultural" y que éste evolucionó con el tiempo. Puente afirmó, aun sin ver el listado de la Secretaría de Cultura, que "no quedan dudas de que estas festividades tienen efecto en las economías locales. Mueven recursos e irradian beneficios a la zona y al lugar donde se realizan. Algunas están especialmente dirigidas a la industria cultural, como los festivales de cine o de música; otras incluso fijan un espacio de intercambio de negocios".
DATOS

Los que más festejan. Córdoba es la provincia con más festejos, con 683, seguida por Salta, con 265, y Buenos Aires, con 248.
Celebraciones religiosas. Las dedicadas a santos católicos o a figuras paganas ocupan el primer lugar, con el 36 %. Las festividades de tipo cívico alcanzan al 32 % y las de índole productiva, el 16. En quinto lugar están las folklóricas.
Primavera-verano. La mayor parte de las celebraciones y festivales se realizan entre diciembre y febrero. La época del año en la que menos fiestas registró la Secretaría de Cultura es el otoño.

miércoles, 20 de mayo de 2009

Cocina molecular en Moreno


Cocina molecular en Moreno

Dante Liporace su, chef ejecutivo, es el artífice de este proyecto.

VIE 15 MAY 2009 | 14:59

Ubicado en el histórico barrio de San Telmo, en la calle Moreno 376, y enmarcado por casonas antiguas, anticuarios y hoteles boutique, el restó propone un viaje hacia el placer de los sabores, los aromas y las texturas. El equipo de cocina cuenta con trayectorias únicas, que comienzan por la del mismo Dante Liporace, cuyos estudios se iniciaron en la Argentina con el Gato Dumas y que continuaron por los mejores restaurantes de Europa como Maskana, Tragabuches, Akellarre y el Bulli. Lo acompaña un equipo de cinco profesionales que trabajan con una sincronización y excelencia en el segmento gastronómico nacional, y que dan muestra de sus estudios y perfeccionamientos también realizados en los mejores restaurantes de Europa, todos con estrellas Michelin.

Fiducia Holding es el grupo inversor, y su compromiso va más allá de proponer un concepto diferente. Con Moreno, Fiducia esta marcando una nueva etapa en la historia de la cocina argentina y un nuevo hábito cultural; a costos accesibles.

Su sala, con 70 cubiertos, fue creada con un diseño clásico y distendido. La iluminación, la elección en su música, y la creatividad en sus mesas y sillas son detalles que marcan distinción.

Los platos cocinados al vacío, con nitrógeno, espumas y confites de los más variados sabores también serán acompañados por una intensa selección de vinos a cargo de la sommelier Paz Nasta, y por una amplia gama de tragos que fueron creados en equipo, con la dirección del reconocido barman Juan Pablo Acosta, y que solamente se podrán probar en Moreno.

Precisamente el concepto Moreno para la elección de sus vinos, también marca un punto diferencial. Si bien el comensal tendrá una amplia opción de nacionales e importados, el fuerte se centrará en la propuesta de los vinos de autor; únicos y distinguidos, y que combinan perfectamente con los platos tecno-emocionales. Paz Nasta y su equipo de sommeliers (quienes estarán en Moreno para asistir a los comensales) han realizado un amplio trabajo junto con la cocina de Moreno. Hay vinos recomendados para cada plato y para cada sabor experimental que se propone en el lugar.

Además, presenta una carta fusión, adaptada a las preferencias argentinas llevadas al concepto de la deconstrucción, donde el tamaño de las porciones también es un diferencial, ya que respeta la preferencia local.


Comentario personal

Esta es una nota interesante ya que pone en evidencia que en Argentina se está utilizando una nueva rama de la gastronomía que juega con texturas, formas, sabores, aromas, etc. Todo esto sirve para engañar a los sentidos y probar al comensal. Los sabores pueden no estar acordes a la forma de los alimentos, y viceversa, Es justamente, el juego con el nitrógeno, las espumas y el desarrollo de la gastronomía hasta lograr entender las fusiones moleculares lo que hace que esto se transforme en una comida única.

Al momento de ver el plato con alimento, se muestran formas que no conocemos, las cuáles pueden invitar a los curiosos a probarlas o alejar a aquellos que no acepten las innovaciones.

Creo que éste es un recurso a tener en cuenta al momento de organizar un evento en donde la creatividad pueda ponerse en práctica.

Sin embargo, como en todo evento, es necesario hacer coincidir el producto de proveedores de gastronomía molecular al público al que vamos dirigidos y también a los objetivos y tema del evento.

También es necesario destacar que si bien el juego con la presentación de los alimentos es un aspecto atractivo, el sabor de los mismos debe ser de calidad y agradable debido a que es algo que el asistente le da mucha importancia.


A continuación agrego algunas fotos obtenidas de la Web para dar una idea de las formas y texturas de este tipo de comidas.




Almendra Peña

miércoles, 13 de mayo de 2009

10 recursos originales de decoración para eventos


La decoración soluciona problemas de espacio al transformar, por ejemplo, una vieja granja o un pabellón ferial en una sala moderna y elegante. Se trata de una herramienta más de comunicación que ambienta a los invitados a lo largo de todo el evento. Sus dos requisitos: elegancia y originalidad. Te presentamos aquí 10 recursos de decoración originales para tu próximo evento...

Ej. foto 8


Ej. foto 4



Decoración con hielo (ver fotografía 2)
Una escultura de hielo no pasa desapercibida, como el jarrón realizado por Nice Projects (ver galería de imágenes). Desde barras de hielo hasta vajilla, casi todo se hace en hielo. Un complemento para una decoración sobria e innovadora.

Telas de espejos (ver fotografía 1)
Flexibles en su aplicación y con múltiples posibilidades creativas, el "Like Mirror" que CTN distribuye en España, consiste en una película de polímero sobre un bastidor de aluminio con un alto poder de reflejo. Resultado: un espejo de calidad equivalente a uno normal pero ligero de transportar y que no crea riesgos de rotura (nunca colgarías un verdadero espejo en un evento...). Además, se puede utilizar como superficie de proyección sorprendente (el asistente se ve en un espejo y de repente, cuando se activa la retroproyección, ve la imagen proyectada y ya no nota el espejo). Otra ventaja: permite solucionar la falta de distancia de proyección.
Frutas (ver fotografía 9)
Una sandía puede ser obra de arte, como la tallada por Frutart para Rock in Rio (ver galería de imágenes). Un recurso original y colorido para dar al evento ese toque artesanal y natural.

Papel (ver fotografía 8)
Una solución sostenible y que se ajusta a cualquier presupuesto: montaje con papel y mucha imaginación, como el diseño de Staging Connections en la feria RSVP Sidney (ver galería de imágenes). Bastaron dos resmas de papel en blanco tamaño A4 y A3 para lograr esta propuesta totalmente reciclable.

Flores y plantas exóticas (ver fotografía 7)
¡Hay vida más allá del ficus! Como las hay de todos los colores y formas, se adaptan a cualquier espacio, como la selección que Herbs propone (ver galería de imágenes).

Estructuras con telas tensadas iluminadas (ver fotografía 6)
Para romper con los espacios perfectamente acabados, nada mejor que estructuras de formas diferentes con telas encima e iluminadas desde adentro... como la decoración en la que se basó Magrada. Para utilizar esta opción, es importante jugar bien con la luz y así destacar y hacer cambiar las formas.

Esculturas en pórex (ver fotografía 5)
Piezas únicas con alto impacto visual que permiten desarrollar el ambiente que uno desea, son algunas de las ventajas a la hora utilizar piezas en pórex. Un ejemplo de aplicación se vio en el evento en el cual LD Eventos transformó un pabellón local ferial en un mundo de fantasía al estilo de Gaudí para la gala de Amway, Feel the magic.
Inflables (ver fotografía 4)
Son sencillos de montar, espectaculares y con miles de formas posibles. Si quieres crear una decoración basada en formas muy originales o vestir un gran espacio.

Mobiliario de cartón (ver fotografía 3)
Ecológico, reutilizable y reciclable, son algunas ventajas de estos sistemas modulares de cartón. Por ejemplo, la propuesta de Cubitub permite construir en un mínimo de tiempo, sin esfuerzo y sin herramientas, estructuras que se complementan con telas y lonas preparadas para el montaje de los módulos

El agua (ver fotografía 10)
Varias funciones: el agua puede decorar, puede resaltar la decoración gracias a los reflejos de luces, o incluso ser un show en sí misma, como se ve en las fuentes luminosas compuestas de chorros de agua que bailan al ritmo de la música, teatros de agua que combinan pantallas de agua, cañones de agua, géiseres, láser, pirotecnia y danza aérea.
Para más información:

Magrada Proyectos
LD Eventos

Comentario:
Como lo dialogamos en clase y vimos específicamente en la temática de los “5 sentidos”, como organizadores tenemos innumerables recursos de los cuales nos podemos valer para montar verdaderas acciones que sean una verdadera experiencia para el asistente.
Cada sentido del visitante está alerta a los estímulos, y no hay mejor forma que explotar esta percepción al máximo, para generar receptividad, gusto, diversión, agrado, o lo que deseemos producir en el asistente.
La decoración no sólo puede arrojar a quien ingrese al predio donde realizamos una acción, a un mundo visual interesante, acorde, cálido o estridente según querramos. Puede ejercer fuerzas en el sentido por excelencia más sensible: el tacto, si usamos texturas contrapuestas, definidas, insinuantes. El olfato puede ser otro punto a explotar si en medio de montajes materiales entremezclamos olores que denoten ideas, vivencias al espectador. El sonido, puede ser otro “condimento” dentro del montaje; jugar con la sonoridad no hace otra cosa que reforzar el marco creado.
Con un evento deseamos comunicar y es así que debemos entender que transformar el espacio donde se desarrolle la actividad es vital para hacer fuerte ese mensaje. Las fotos ilustrativas colocadas no hacen más que reafirmar esta idea: cómo ingresar en un lugar donde una estructura de papel con el diseño más futurista puede trasladarnos al mundo del mañana, es indiscutible.

Maria Lucia Colinas Cortese
Leg: 51039

martes, 12 de mayo de 2009

Un casamiento millonario

La actriz Salma Hayek celebró su boda en Venecia con un magnate francés. Todo el glamour y lujos para las estrellas que participaron del festejo.

Estrellas como la sudafricana Charlize Theron y el mexicano Gael García Bernal viajaron a Venecia para participar en la fiesta nupcial de la actriz mexicana Salma Hayek y el multimillonario francés Francois-Henri Pinault.

La actriz y el magnate francés, presidente y director general del grupo de lujo y de distribución Pinault-Printemps-Redoute (PPR), se conocieron en el año 2006 en Venecia, y se casaron en París el 14 de febrero de 2009 en la intimidad.

La pareja, que tiene una hija, Valentina Paloma, nacida en marzo de 2007 en Los Angeles, se había separado en julio de 2008, antes de reconciliarse unos meses más tarde.

El ex presidente francés Jacques Chirac, los actores italianos Riccardo Scamarcio y su
compañera, Valeria Golino; más los actores españoles Javier Bardem y Penélope Cruz fueron algunos de los invitados.

El evento tuvo fuertes medidas de seguridad, para dificultar a los más curiosos el poder ver a los invitados llegados para la ocasión. La fiesta ha tenido lugar en uno de los palacios de Pinault, decorado con más de 2.500 obras de artes.

Los invitados, que asistieron a la fiesta con las tradicionales máscaras venecianas y vestidos de riguroso negro, ascendieron a 100, y entre ellos los flashes de las cámaras pudieron captar a la actriz sudafricana, Charlize Theron.

Recordemos que la actriz, productora y directora de cine, Salma Hayek, de 42 años, protagonizó a la pintora mexicana Frida Khalko en "Frida", papel por el cual fue nominada al Oscar en 2003. y Francois-Henri Pinault, de 46 años, se convirtió en 2005 en presidente del directorio del PPR, dueño del Palacio Grassi de Venecia, donde instaló su colección de arte contemporáneo.

(AFP y El País)

Comentario

Elegí esta nota porque como organizadores me parece importante que conozcamos y estemos al tanto de este tipo de eventos multimillonarios que movilizan gran cantidad de personas de los más diversos rubros.
En este caso, debido a que imvestigue sobre el tema en diversas fuentes, lo que más me llamó la atención fue el importantísmo papel que deben haber cumplido los organizadores de esta aciión o "wedding planners".
En primer lugar debido al extremo cuidado con el que hay que tratar a las obras de arte, ya sea para su traslado, exposición y, sobre todo, por los seguros necesarios en que caso de que cualquiera estuviese dañada o desapareciera.
En segundo lugar, Salma Hayek y su marido se encargaron de que los 100 invitados al evento viajen en asientos de primera clase en aviones que llegaron desde diferentes partes del mundo, probablemente a diferentes horarios, por lo que probablemente los organizadores también deben haber tenido que ocuparse de los mismos.
Finalmente, me pareció muy original y "glamorosa" la idea de utilizar máscaras venecianas en vez del conocido "cotillón" que para un evento de este tipo no hubiese sido lo más adecuado.